Pel·lícules i pel·lícules: l’estètica del blanc i del negre i del color

L’estètica del blanc i negre i del color

Pel·lícules i cinema

  • Pel·lícula: Estètica del blanc i negre i pel·lícula en color
  • Blitz-Klieg: Una breu història del cinema en blanc i negre
  • Una història condensada del color
  • L’estètica del blanc i negre i del color
  • La política del color: l’escena contemporània
  • Escórrer i saturar de color
  • Famosos casos en blanc i negre i en color

Així que ja sabeu com hem arribat al color que veieu a les pel·lícules actuals. Però, com trien els cineastes quin tipus de colors utilitzar? I com hem de respondre a aquests colors com a cinèfils intel·ligents? En aquesta secció parlarem una mica de l’estètica del color a banda i banda de l’espectre.



mapa f amèrica del nord

Blanc i negre i tecnicolor a l’època daurada de Hollywood

Als anys trenta i quaranta, el cost no va ser l’únic factor que va determinar el material cinematogràfic que empraria un projecte cinematogràfic. Hollywood Technicolor solia utilitzar-se per fer-ho tot bonic, de manera que els drames més seriosos solien ser en blanc i negre: Ciutadà Kane (1941), Les Guineus (1941), tot el gènere del cinema negre, etc.

Blanc i negre

Edició del Director

El brou de nitrat de plata, sobre el qual es va rodar molta pel·lícula muda, va produir una qualitat brillant, d’altres terrenys, que semblava encendre la pantalla. Malauradament, com que era bastant inestable, també podia incendiar el projector, l'estand i el teatre, de manera que la seva projecció és ara il·legal a tots els teatres del país, excepte a un grapat de teatres, especialment equipats per contenir una flamarada.

És extremadament important recordar que el blanc i el negre pot ser tan subtil com el color perquè hi podeu fer moltes coses. En primer lloc, el blanc i negre mai no és només això: també hi ha totes les gradacions de gris entremig. I plata. I els beigs. Etcètera. Quan entres a una botiga de pintura i demanes de negre, l’oficina (després de riure’s del navet) et lliurarà 50 fitxes de color: negre raig, negre profund, negre Frederick’s of Hollywood, blau mitjanit, etc. El blanc té, si escau, encara més variacions, i el gris és pràcticament infinit.

El blanc i negre és el color de la cinematografia glamour. Les icones més atractives de la pantalla, aquells actors que només necessiten cognoms (Garbo, Bogart, Bacall, Gable, Dietrich), són fotografiades en blanc i negre.

I, com el seu nom indica, almenys tot un gènere cinematogràfic es defineix en gran part pel fet que es va rodar en blanc i negre: la pel·lícula negre .

Lèxic del filmòfil

Pel·lícula fosca va ser nomenat pels francesos que, trobant-se humils culturalment i nacionalment (per un moment) després de la Segona Guerra Mundial, van descobrir l'amor per totes les coses americanes, incloses les pel·lícules americanes. Als francesos els encantava l’angoixa existencial de l’antiheroi (Humphrey Bogart, Robert Mitchum, Kirk Douglas, Glenn Ford) i l’atmosfera fosca i ombrívola creada per la il·luminació malhumorada. Normalment, els nord-americans només van començar a apreciar-se negre pel·lícules com qualsevol cosa que no sigui entreteniment de baix pressupost i baix nivell per a nois de 14 anys després ho van fer els francesos.

els cognoms més populars dels EUA

Blanc i negre avui

De vegades, els directors opten pel blanc i negre per fer un punt polític i / o estètic. Escena de carrer (1989)? Una pel·lícula d'un director afroamericà? Restableix la de Charlie Chaplin El nen (1921) al centre de la ciutat contemporània, que suggereix que els habitants de la ciutat tenen almenys la humanitat que atorgem al petit vagabund i que la pobresa nostàlgica és cruelment absurda.

Algunes pel·lícules es roden en blanc i negre com una mena d’homenatge als gèneres cinematogràfics anteriors. De Steve Martin Els homes morts no porten quadres (1982) ret homenatge al cinema negre, mentre que Pel·lícula Pel·lícula (1978) i El jove Frankenstein (1974) recorden amb afecte el musical del backstage dels anys 30 i la pel·lícula de terror dels anys 40.

contingut de cafeïna maxwell house

Els cineastes contemporanis solen decidir que el blanc i negre és un mitjà adequat per evocar una sensació del passat, com en l’homenatge còmic de Mel Brooks a una era anterior del terror, Young Frankenstein.

L’era daurada: color clàssic

Especialment per als tècnics de Technicolor, la feina principal era esbrinar com fer que la pel·lícula en color fos acceptable per a un públic i una indústria que al principi dubtaven sobre la tecnologia. Alguns actors, per exemple, no pensaven que fotografessin amb tanta glamour en Technicolor com en blanc i negre. Tot i això, després dels èxits de taquilla de pel·lícules com la del 1939 El vent s'ho ha endut i El mag d'Oz (ens preguntem si Shirley Temple segueix patant-se a si mateixa per no assumir el paper de Dorothy), els executius de l'estudi es van adonar que afegir color a una pel·lícula augmentaria mesurablement l'atractiu de taquilla. Per tant, aquesta cara tecnologia es va utilitzar per a imatges de prestigi de gran perfil, com el vehicle Errol Flynn, Les aventures de Robin Hood (1938), que va costar 2 milions de dòlars, un preu increïble per als anys de la Gran Depressió.

Segona presa

La colorització, el color digital de les pel·lícules clàssiques en blanc i negre, ha estat criticada pels cineastes i crítics contemporanis perquè arruïna els valors d’il·luminació i color d’aquestes pel·lícules. El sombernisme de Ciutadà Kane desapareixeria si Ted Turner decidís recolorir-lo (com volia fer) amb els irritants colors sintètics que ofereix aquesta tecnologia.

Negre i blau: utilitzant tots els llapis de colors a la caixa

Alguns directors han estat pensant fora de la caixa de Crayola, barrejant fons pancromàtics i de colors a la mateixa pel·lícula. Al principi, la decisió era en part econòmica: Technicolor era increïblement car. Però fins i tot a principis de la decisió de barrejar-la es podria motivar tant la trama i el tema com l’economia. L’exemple més famós és, per descomptat El mag d'Oz (1939). El monòton Kansas també és monocromàtic. Però quan, després que la seva casa dirigida per un tornado aterrés a Kansas, Dorothy va obrir la porta principal i es va trobar amb un Oz tecnicolor, el públic del 1939 va compartir el seu meravellós en la seva introducció a un nou món prismàticament acolorit.

quins són els 50 estats

Autoreflexivitat i altres tipus de colors

Tot i que visitarem la noció d’autoreflexivitat amb cert detall, val a dir que a vegades apareixen clips en blanc i negre a les pel·lícules en color per tal de suggerir que aquestes pel·lícules tenen relació amb la història del cinema. Les antigues pel·lícules de terror es reprodueixen a la televisió al fons mentre es produeix el nou terror Halloween primer pla (1978). Gilda (1946) juga al monitor d'una botiga de vídeo mentre es produeix una inquietant relació amorosa en primer pla El rei pescador (1991). Steve Martin i Bernadette Peters ballen desesperadament durant la Gran Depressió contra el fons irònic de Fred Astaire i Ginger Rogers ballant al cinema, a Cèntims del cel (1981).

De vegades, el blanc i negre s'utilitza en una pel·lícula en color com a forma d'establir un passat biogràfic per a un personatge principal. Aquesta tècnica s'utilitza a Mishima (1985) i Zelig (1983). De vegades estableix un punt de vista, com per a un home gai que mira desesperadament a un grup d’escolans Si ? (1969). Altres experiments antics amb blanc i negre i color inclouen Retrat de Jennie (1948) i el gran experiment d'Eisenstein amb barrejar-lo ideològicament Ivan el Terrible (Ivan Grozny , Rússia, 1944).

Blanc i negre brillant: encara amb Marlene Dietrich de The Devil Is a Woman.

Extret de la guia completa de idiomes de pel·lícules i pel·lícules de 2001 per Mark Winokur i Bruce Holsinger. Tots els drets reservats, inclòs el dret de reproducció total o parcial de qualsevol forma. S'utilitza per acord amb Llibres Alfa , membre de Penguin Group (EUA) Inc.

Per demanar el llibre electrònic directament a l’editor, visiteu el lloc web de Penguin USA. També podeu comprar aquest llibre a Amazon.com .